对于学院派出身的导演来说，刻在他们灵魂上的烙印，或者说他们区别于一般导演的最大一点就是他们愿意思考当下。

用电影的方式揭露现实！

教科书式的回答就是：注重写实，而且感性和理性兼具，既要给人感官刺激还要让人产生理性的思考！

陆串赖以成名的作品，《可可西里》，讲的就是偷猎藏羚羊的事情。

他也因此一举成名！

是，许辉名气很大，牛逼的商业片导演，然后呢？

除了商业片，他还有什么？

学院派，骨子里是傲慢的，他们看不起只会说段子的冯晓刚…

同样，他们也不是很愿意承认许辉。

武侠，不就是几个人飞来飞去，打来打去嘛，有什么意思？

票房再高，又能怎样呢？我们不会承认你！

《失孤》、《素媛》，这两部电影听起来就很不一样，难道许辉也要往传统导演的路子上靠拢？

陆串还在思考，许辉已经收拾好脸上的表情，接着说道：“《失孤》是讲述‘打拐’的一部作品，《素媛》则是反映儿童性侵，这两个主题都很现实，而且拍成作品后，很难收回成本。我们自己也讨论过，要不要投资，最终还是决定投了！电影人总该有自己的操守！”

“…为你鼓掌！这两个题材都很大胆，可是，怎么才能过审呢？”

“这个，我们会把关注点放在旁观者的角度，保持克制…”

许辉解释了一下，端起杯子，抿了一口。

“我能问一下，为什么要投资这种很难回本的电影？”

“刚才不是说了嘛，出于电影人的自我审视。”

沉默了一会，许辉接着说道：“电影不止是娱乐的工具，虽然我是个专门拍商业片的导演，但我本身很喜欢那些主题很深刻的电影，比方说《霸王别姬》，比方说《钢的琴》，而且我们国家有很多有才华的电影人，他们愿意尝试，愿意拍摄一些作品，那站在华语电影的角度，我们确实应该鼓励这些人！”

“…不止这两部，以后每年，我们都会投资一两部这种不赚钱的电影。”

“你有想法亲自执导一部吗？”

“这个，暂时没有，虽然说导演应该把自己放在一个不太安全的区域，不过，我有自知之明，我拍出来的作品商业性太强，或者等我四十岁之后，开始思考国家，开始思考民族，到时候可能会拍一部类似的作品吧。”

从来不想做什么大师！

炮辉这句话完全出自真心，跟肾虚临不太一样。

陆串突然挺佩服许辉和他的辉文天下。

现在是什么时候，电影市场正火热呢，居然还有闲工夫拍什么注定不卖座的现实主义题材的电影！

没看到陆串本人都准备转型了嘛。

“聊聊《狮王争霸》吧，我们都知道这电影算是你在黄飞鸿系列的收官做，为什么突然不拍了？”

“…‘黄飞鸿’系列没有收官，只是我本人之后不再担任这个系列的导演。”

许辉纠正了一下，然后才说道：“也不算突然，三部曲已经完成…”

“那你会不担心后来者能力不够？”

“这个，观众们可以放心，主创团队没有什么变化，吴景依然是黄师傅的扮演者，动作指导依然是李忠志，可以说最核心的两个部分是没有变的…”

“所以你认为一部动作片最核心的其实是演员本身？”

“对，一个有功夫巨星参与的电影和普通新人演员参与的电影，本身就两种完全不同的概念！我始终相信就算把李莲杰的电影放在今天，也依然会有不少观众买账！”

“有一个问题，您之前不是宣称想把《狮王争霸》拍成3d+iax模式吗？为什么会放弃这个想法？”

“我对外宣称的是因为夜戏太多，强行3d会造成观众观影不舒畅的感觉，还有就是剪辑，动作片、武侠片最注重的就是凌厉的剪辑，可是一旦节奏过快，动作太多，人的眼球需要不停对焦，很容易疲劳…”

“那该怎么解决呢？”

“这个算是3d的固有缺陷，现在能做的只有多采用广角镜头，《新龙门》的打斗我们就尽量多用一些特写镜头…”